Antoine Doinel pentalogy

1959年、12歳の少年が浜辺を走り、画面に静止した。その顔は自由と恐怖の狭間で捉えられていた。『大人は判ってくれない』のあのラストショットは、単なるキャリアの出発点ではなく、20年にわたる5本の映画の中で成長する一人のキャラクターを生み出した。アントワーヌ・ドワネル・シリーズは、フランソワ・トリュフォーにとって最も個人的なプロジェクトとなり、落ち着きがなく、魅力的で、しばしば愚かな男が人生を歩む半自伝的な年代記となった。

ジャン＝ピエール・レオーは14歳から35歳までのアントワーヌを演じ、彼自身の声は低くなり、顔はリアルタイムで老化した。最初の映画はパリの放置された子供の生々しい肖像で、カンヌで最優秀監督賞を受賞し、ヌーヴェルヴァーグを世界に知らしめた。後の映画はトーンが軽くなり、より遊び心のあるものになったが、感情の核を失うことはなかった。1979年にシリーズが終了するまでに、アントワーヌは家出人、兵士、ホテルのフロント係、探偵、花屋、そして最後に小説家になった。

トリュフォーは自身の人生から多くを引き出した。アントワーヌと同様に、彼は非嫡出子として生まれ、学校で苦労し、少年鑑別所で過ごした。映画は彼の過去を再訪し、再形成する方法となり、痛みを喜劇に、混乱を芸術に変えた。20年と5本の映画を経て、このシリーズは映画史に珍しいもの、すなわち一貫性、愛情、そして人間の弱さを見つめるまばたきしない視線で観察された単一のキャラクターを生み出した。[編集]

アントワーヌ・ドワネルは、12歳の少年としてパリの狭いアパートに初めて登場する。冷たく距離を置く母ジルベルト、弱くて無力な義父ジュリアンからは温かみをほとんど与えられない。学校では、厳格な教師が彼の想像力を否定する。アントワーヌは親友のルネと一緒に通り、バルザックの小説、そして映画館の暗闇に逃避を見出す。彼の小さな反抗——学校をサボる、居場所を偽る、家出する——はエスカレートし、捕まって少年鑑別所に送られる。映画は、彼を見ようとしない世界の中で、愛と理解への彼の切望が高まっていく様子を描く。

3年後に作られた短編映画は、17歳のアントワーヌを追う。彼はレコード工場で働き、同年代の少女コレットに恋をし、彼女の家族と関係を築こうとする。彼女のアパートの向かいに部屋を借りるが、彼の熱意と依存心が彼女を遠ざける。物語は、アントワーヌがまだ希望を抱き、名前もつけられない何かを追い求めているところで終わる。

1968年までに、アントワーヌは20歳になり、軍隊に適応できず除隊される。彼はホテルの夜間フロント係、私立探偵の助手、そして最後にテレビ修理屋といった単発の仕事を転々とする。友人の家で出会った若い女性クリスティーヌ・ダルボンを追いかけるが、彼のコミットメントの欠如と安定した仕事を持てないことが緊張を生む。映画は彼の恋愛の失敗と、彼を雇う靴屋の店主や探偵事務所を訪れる謎の女性など、一連の風変わりなキャラクターとの出会いを追う。

1970年代初頭、アントワーヌとクリスティーヌの結婚生活が始まる。彼らは15区の質素なアパートに住み、お金のやりくりと息子アルフォンスの誕生に苦労する。アントワーヌは花の染色の仕事をしており、それを馬鹿げていると思いながらも耐えている。日本人女性キョウコが彼らの建物に引っ越してくると、アントワーヌは夢中になり、結婚生活は初めての試練に直面する。映画はドメスティック・コメディと、自分が何を望んでいるのかまだわからない男の静かな悲しみのバランスを取る。

最終作は、アントワーヌがクリスティーヌと離婚し、小説家として働くところから始まる。彼は『愛のサラダ』という本を出版しており、それは自身の人生を薄く偽装したものだった。物語は一日の間に展開し、アントワーヌはパリ中を縦横に移動し、コレットやクリスティーヌを含むかつての恋人たちと再会しながら、レコード店の店員サビーヌとの新しい関係を始めようとする。過去の映画へのフラッシュバックが物語に織り交ぜられ、記憶と後悔のモザイクを作り出す。アントワーヌは文字通り駅や通りを走り抜け、過去を理解しようとしながらも、感情的なコミットメントから逃れ続ける。[編集]