Bee Gees

ビージーズは、イギリス系オーストラリア人の音楽グループで、主に兄弟のバリー、ロビン、モーリス・ギブで構成されていました。彼らのキャリアは1950年代後半にオーストラリアで始まり、1960年代半ばまでに国際的な認知を得るプロのグループへと発展しました。グループの初期のサウンドは、複雑な3部ハーモニーとオーケストラアレンジが特徴で、一連のポップやロックのヒット曲を生み出しました。これらの初期の成功には「ニューヨーク鉱山の悲劇1941」や「マサチューセッツ」などの楽曲が含まれ、イギリスとアメリカの両方のチャートで存在感を示しました。この時期、グループはメロディアスでしばしばメランコリックな楽曲を作り上げることで評判を築き、ポップシーンの中で際立っていました。

1970年代半ばにビージーズはR&Bとディスコの要素を音楽に取り入れ、大きなスタイルの進化を遂げました。この変化は、フロリダ州マイアミへの移住に影響を受け、バリー・ギブのファルセットが顕著なボーカル特徴となりました。1975年にリリースされたアルバム『メイン・コース』は、「ジブ・トーキン」などの曲でこの移行を示しました。1977年の映画『サタデー・ナイト・フィーバー』のサウンドトラックへの参加は、決定的な瞬間となりました。「ステイン・アライブ」、「ナイト・フィーバー」、「愛はきらめきの中に」などの楽曲は、サウンドトラックを世界的に最も売れたアルバムの一つに押し上げ、ディスコ時代の主要人物としての地位を確固たるものにしました。この注目度の高い時期は、前例のない商業的成功ももたらしました。

ディスコ時代の後、ビージーズは業界の反発に直面し、アダルト・コンテンポラリーやポップロックへとスタイルを再調整しました。グループとしての商業的なアウトプットには変動がありましたが、兄弟は他のアーティストのためのソングライターやプロデューサーとして活発なキャリアを維持し、永続的な音楽的多才さを示しました。彼らは1980年代から1990年代にかけてアルバムをリリースし続け、1997年の『スティル・ウォーターズ』はチャートで再び成功を収めました。グループの共同レコーディング活動は、2001年のアルバム『ディス・イズ・ホエア・アイ・ケイム・イン』で終了しました。モーリス・ギブは2003年に、ロビン・ギブは2012年に亡くなり、グループの演奏キャリアは事実上終了し、バリー・ギブはソロアーティストとして活動を続けています。ビージーズの作品は、再発明の能力と50年にわたるポピュラー音楽の一貫したアウトプットを反映しています。[編集]

ビージーズの基盤は、1958年にギブ家がイギリスのマンチェスターからオーストラリアのクイーンズランド州レッドクリフに移住したことに遡ります。バリー、ロビン、モーリス・ギブは到着後すぐにボーカルトリオとして一緒に演奏を始めました。初期の公の場での出演には、レッドクリフ・スピードウェイでのレースの合間に歌うことが含まれ、そのハーモニーは地元の注目を集めました。最初の注目すべき露出は、ブリスベンの地元テレビ番組で、それがオーストラリアの音楽シーンでのさらなる機会につながりました。1962年、兄弟はオーストラリアのレーベル、リードン・レコードと契約し、1963年にデビューシングル「ザ・バトル・オブ・ザ・ブルー・アンド・ザ・グレイ」をリリースしました。これが録音音楽への正式な参入となりました。

その後数年、ビージーズはオーストラリアで数枚のシングルとデビューアルバムをリリースし、ソングライティングとパフォーマンスのスキルを磨きました。オーストラリアでの成功は中程度でしたが、兄弟は1967年初めにイギリスに戻り、より広い国際的な認知を求めることにしました。出発前には、すでにかなりの数の楽曲を書いていました。ロンドンに到着すると、プロデューサーのロバート・スティグウッドにデモテープを送り、スティグウッドは彼らをイギリスのポリドール・レコードとアメリカのアトコ・レコードと契約させるのに尽力しました。スティグウッドは彼らの可能性を認識し、グローバルな聴衆に向けてキャリアを構築しました。1967年7月に最初の国際アルバム『ビージーズ・ファースト』とそのリードシングル「ニューヨーク鉱山の悲劇1941」がリリースされ、すぐに国際チャートに登場し、世界的なキャリアの始まりを示しました。[編集]

ビージーズの音楽スタイルは、キャリアを通じていくつかの異なる段階を経ており、当初は洗練されたポップサウンドに根ざしていました。1960年代後半、彼らの音楽は複雑なボーカルハーモニーとオーケストラアレンジが特徴で、同時代のイギリスのポップアクトと比較されることがよくありました。『ビージーズ・ファースト』や『ホリゾンタル』などのアルバムは、バロックポップの要素を示し、フォークロックの影響とメランコリックなメロディ、複雑なボーカルのインタープレイを組み合わせていました。彼らの歌詞のテーマは、内省、ロマンス、社会批評を頻繁に探求し、真摯な態度で表現されました。

1970年代初頭、グループはよりソウルフルでR&B指向のサウンドを実験しましたが、この時期は商業的成功が一貫していませんでした。1970年代半ばのアルバム『メイン・コース』で大きな変革が起こり、ファンクとディスコのリズムを完全に取り入れました。この時代にバリー・ギブの特徴的なファルセットが導入され、彼らのサウンドの特徴となりました。「ジブ・トーキン」や「恋のナイト・フィーバー」などの曲は、際立ったベースライン、シンコペーションのギターリフ、ダンスフロアに適したドライビングビートを統合しました。『サタデー・ナイト・フィーバー』のサウンドトラックはこのアプローチをさらに洗練させ、「ステイン・アライブ」や「ナイト・フィーバー」などの曲はディスコジャンルの象徴となりました。後の数十年で、グループはよりアダルト・コンテンポラリーなポップスタイルに戻りつつも、特徴的なハーモニーを保持し、ソングライティングとプロダクションにおける継続的な適応力を示しました。[編集]

ビー・ジーズは、特に2度の大きな商業的成功期を通じて、ポピュラーミュージック全般に多大な影響を及ぼした。1960年代後半、ポップメロディーとオーケストラアレンジを融合させた彼らのスタイルは、ポップやロック音楽の進化するサウンドに貢献し、ボーカルハーモニーグループのテンプレートを確立した。『To Love Somebody』のような楽曲はスタンダードとなり、他のアーティストに頻繁にカバーされ、彼らのソングライティングの永続的な質を示した。この初期のフェーズは、洗練された、しばしば憂鬱なポップミュージックの系統を定義づけ、世界中の聴衆に響いた。

彼らの最も深い文化的影響は、1970年代後半のディスコ時代に訪れた。1977年にリリースされた『サタデー・ナイト・フィーバー』のサウンドトラックは、単なる楽曲集ではなく、文化的な試金石だった。それは何百万人もの人々にとってディスコの美学とサウンドを定義し、このジャンルをニッチなムーブメントから主流の現象へと変貌させた。『ステイン・アライヴ』や『ナイト・フィーバー』などの曲はアンセムとなり、世界中のファッション、ダンス、ナイトライフに影響を与えた。このアルバムの前例のない売上とメディアでの遍在性は、当時の文化的ムードを反映し、形成した。グループは反ディスコ運動でバックラッシュを経験したが、このジャンルへの貢献は今なお基礎的なものである。さまざまなジャンルの世代を超えたアーティストが、特にボーカルアレンジとソングライティングの技術に関してビー・ジーズを影響源として挙げており、ポピュラーミュージックの広い歴史における彼らの地位を確固たるものにしている。[編集]

ビー・ジーズは、その長いキャリアを通じて熱心なグローバルファンベースを育んできた。現代のポップグループのような正式なファンダム名や特定のファンカラーはなかったが、サポーターたちはグループの異なる音楽時代にわたって持続的なロイヤルティを示した。ファンはしばしば、兄弟の特徴的なハーモニーと多作なソングライティングへの appreciation を通じてつながり、それは多様な聴衆に響いた。コンサートツアー、特に1979年の『Spirits Having Flown Tour』と後の『One Night Only Tour』は、ファンが集まりグループのライブパフォーマンスを祝う重要な機会を提供した。コレクターは彼らの数多くのアルバムやシングルを求め、彼らの音楽は映画やテレビで頻繁に使用され、新しい世代のリスナーに作品を紹介した。ファン同士の議論は、兄弟それぞれのユニークなボーカル貢献や、バロックポップからディスコ、そしてその先へと進化したサウンドに焦点が当てられることが多かった。[編集]

バリー、ロビン、モーリス・ギブはマン島で生まれた後、家族はイングランドのマンチェスター、チョールトン＝カム＝ハーディに移り、その後1958年にオーストラリアに移住した。

モーリスとロビン・ギブは二卵性双生児で、1949年12月22日に生まれた。

グループ名「ビー・ジーズ」は「Brothers Gibb」の略だと思われることが多いが、実際にはバリー・ギブ、プロモーターのビル・グッド、ラジオDJのビル・ゲイツのイニシャルに由来し、彼らがオーストラリアでのスタートを後押しした。

バリー・ギブは、オリジナルトリオの唯一の存命メンバーである。

兄弟は自分たちの曲のほとんどを書いたが、ドリー・パートンとケニー・ロジャースの『アイランズ・イン・ザ・ストリーム』やダイアナ・ロスの『チェイン・リアクション』など、他のアーティストの大ヒット曲も手掛けた。[編集]