Ramones

ラモーンズは、パンクロックジャンルを先駆けたアメリカのパンクロックグループです。高速で短い楽曲とミニマルなサウンドで知られ、無数のバンドに影響を与えました。22年にわたるキャリアで2,263回のコンサートを行い、14枚のスタジオアルバムをリリースし、熱心な国際的ファン層を築きましたが、アルバムがBillboard Top40に入ることはありませんでした。1976年のデビューアルバム『Ramones』は今なおジャンルの金字塔です。バンドの特徴的なアイデンティティは、その生のエネルギーと象徴的なルックスに根ざしています。オリジナルメンバーは全員亡くなりましたが、2002年のロックの殿堂入りと2011年のグラミー生涯功労賞により、その不朽の遺産は確固たるものとなっています。ラモーンズは今も世界中のミュージシャンやファンに影響を与え続けています。[編集]

ラモーンズは、1974年初頭、アメリカ合衆国ニューヨーク市クイーンズ区フォレストヒルズで結成され、パンクロック革命の幕開けとなりました。グループの始まりは、以前にTangerine Puppetsというバンドで一緒に演奏していたジョン・カミングス（ジョニー・ラモーン）とダグラス・コルビン（ディー・ディー・ラモーン）が、新しい音楽的ベンチャーを結成しようと決意したことに遡ります。彼らはVillage Voiceに広告を掲載し、ラインナップを完成させるドラマーを積極的に募集しました。ジェフリー・ハイマン（ジョーイ・ラモーン）がそれに応じ、ドラムキットを持参し、最初はレンタルスペースでのリハーサル中にドラムとボーカルを兼任しました。しかし、トリオはすぐにジョーイの独特なボーカルプレゼンスがフロントマンとしてはるかに強力でインパクトがあることを認識しました。このため、親友でプロデューサー志望のトーマス・エルデリ（トミー・ラモーン）を新しいドラマーとして迎え入れ、ジョーイはリードボーカルに専念することになりました。バンドの象徴的な名前と統一されたアイデンティティは、ディー・ディーがビートルズの初期にポール・マッカートニーがPaul Ramonという偽名を使っていたことに気づいたことに触発されました。その結果、すべてのメンバーが「ラモーン」を共有の姓として採用し、伝説となる結束力のある「ギャング」的なペルソナを形成しました。

新しく結成されたラモーンズは、1974年3月30日にパフォーマンススタジオで初の公開演奏を行い、8曲のオリジナル曲を披露しました。彼らはすぐに、ニューヨークのバワリー地区にある有名クラブCBGBの中心的存在となり、1974年8月16日にそこでデビューしました。初期のショーは、混沌としたエネルギー、猛烈なスピード、そしてしばしば20分未満の簡潔さが特徴で、パンクロックを定義するスタイルでした。この生々しく電撃的な存在感は、1975年に彼らの演奏を見たSire Records社長のシーモア・スタインの注目を集め、すぐにレーベルと契約しました。この決定的な瞬間が、1976年2月のデビューアルバム『Ramones』のレコーディングにつながりました。1976年4月23日にリリースされたこのアルバムは、象徴的な「Blitzkrieg Bop」などの曲を収録し、短く速い曲とミニマルなプロダクションでパンクロックのテンプレートを即座に確立し、ラモーンズを新しい音楽運動の先駆者として位置づけました。[編集]

ラモーンズは、スピード、シンプルさ、エネルギーに定義されるサウンドを先駆けました。彼らの曲は平均2〜3コードで、テンポはしばしば毎分160ビートを超えていました。ジョーイ・ラモーンの特徴的な鼻声で単調なボーカルは、彼らのトレードマークとなりました。ディー・ディー・ラモーンのベース演奏はリズムを牽引し、彼のトレードマークである叫び声「1-2-3-4!」で曲をカウントインすることがよくありました。ジョニー・ラモーンのダウンストロークのみのギターテクニックは、打楽器的なノコギリのようなトーンを生み出しました。トミー・ラモーンのドラミングはストレートで容赦ありませんでした。

『Ramones』（1976年）や『Leave Home』（1977年）などの初期のアルバムは、パンクロックの青写真を確立しました。短い曲、最小限のソロ、退屈、疎外感、10代の反抗についての歌詞です。時が経つにつれ、彼らはポップの影響を取り入れました。『End of the Century』（1980年）は、フィル・スペクターによる豪華なプロダクションを特徴とし、オーケストラルなバラード「Baby, I Love You」を含んでいました。後のアルバム『Too Tough to Die』（1984年）はハードコアパンクの影響を示し、『Mondo Bizarro』（1992年）はより洗練されたが依然として攻撃的なサウンドでした。最後のアルバム『¡Adios Amigos!』（1995年）はカバー曲とオリジナル曲を含み、ふさわしい別れとなりました。[編集]

ラモーンズは、パンクロックのテンプレートを作り出したとされています。彼らの簡素なサウンドと反抗的な態度は、セックス・ピストルズ、ザ・クラッシュ、グリーン・デイ、Blink-182など、パンク、ハードコア、オルタナティブ、ポップパンクの無数のバンドに影響を与えました。レザージャケット、破れたジーンズ、コンバーススニーカーという彼らのユニフォームは、パンクの制服となりました。アルトゥーロ・ベガがデザインした、野球バットとリンゴを掴む鷲をあしらったラモーンズのロゴは、音楽史上最も認知されたバンドロゴの一つです。

音楽以外にも、ラモーンズはファッション、映画、アートに影響を与えました。彼らは1979年の映画『Rock 'n' Roll High School』に出演し、カルトクラシックとなりました。彼らの曲は数え切れないほどの映画、テレビ番組、コマーシャルで使用されています。「Blitzkrieg Bop」の「Hey! Ho! Let's Go!」というフレーズは、世界的なアンセムです。2002年、バンドは資格を得て初年度にロックの殿堂入りを果たしました。2011年にはグラミー生涯功労賞を受賞しました。彼らの影響は社会運動にも及び、反権威主義的な姿勢は世代を超えたアウトサイダーの共感を呼んでいます。[編集]

ラモーンズのファンベースは、しばしば「ラモーンズ・マニアックス」と呼ばれ、非常に忠誠心が強いです。ファンはレザージャケット、破れたジーンズ、バンドの象徴的なロゴTシャツを着用することで知られています。バンドのチャント「Hey! Ho! Let's Go!」は、コンサートやスポーツイベントで定番です。ファンの伝統には、ショーで「Gabba Gabba Hey」と叫ぶことが含まれ、これは曲「Pinhead」に由来します。ラモーンズには公式のペンライトやファンカラーはありませんでしたが、白黒のロゴのイメージは至る所で見られます。バンドの最後のコンサートは1996年8月6日に行われ、世界中からファンが集まる感動的なイベントでした。死後のトリビュートには、ニューヨーク市の共同命名道路「Joey Ramone Place」や、フォレストヒルズの「Joey Ramone Memorial Park」があります。[編集]

Joey Ramoneの身長は6フィート6インチで、ロック界で最も背の高いフロントマンの一人でした。Dee Dee Ramoneはベーシストでありながら、Blitzkrieg BopやI Wanna Be Sedatedなど、バンド初期の歌詞のほとんどを書きました。ラモーンズは極めて倹約家で、ツアー中はホテルの部屋を共有し、安い食事をとっていました。Johnny Ramoneは頑固な保守派で、リベラルなJoeyの見解とは対照的であり、有名な緊張関係を生み出しました。バンドのデビューアルバムはわずか6,400ドルで録音されました。ラモーンズは米国でトップ40ヒットを一度も出していませんが、ロック史において最も影響力のあるバンドの一つです。[編集]