Young Money

Young Moneyは、アメリカのレコードレーベルでありコレクティブです。ドレイクやニッキー・ミナージュといった世界的スーパースターのキャリアをスタートさせたこと、そしてリル・ウェインがヒップホップシーンに与え続ける影響力で知られています。レーベルは、『We Are Young Money』のようなコンピレーションアルバムでマルチプラチナムの成功を収め、その中にはチャートを席巻したヒット曲「BedRock」も収録されています。Young Moneyのアーティストたちは、複数のアルバムがそれぞれの年のヒップホップ作品で最も売れた作品のいくつかにランクインし、ニッキー・ミナージュのような個々のアーティストは複数のプラチナ認定を獲得するなど、一貫してチャートを席巻してきました。現在、リル・ウェインの完全所有とRepublic Recordsとのパートナーシップの下、レーベルは進化を続け、最近ではコレクティブのサウンドに新たな変化をもたらす可能性を示す新世代のアーティストを発表しました。[編集]

アメリカ発の、影響力のあるヒップホップコレクティブ兼レコードレーベルであるYoung Money Entertainmentの物語は、2005年、リル・ウェインの野心的なビジョンから生まれました。1990年代後半のHot Boysでの活動と、その後の『Tha Carter』シリーズでのソロキャリアの爆発的な成功を通じて著名なアーティストとしての地位を確立していたウェインは、自身のレーベルを設立することを望んでいました。彼は、自身の成長し続けるレガシーを前進させるだけでなく、新しい才能にプラットフォームを提供するクルーを構築したいと考えていました。この野心を認識したCash Moneyの共同設立者であるバードマンは、同年、Cash Money Records傘下のサブレーベルとしてYoung Money Entertainmentを立ち上げ、ウェインに自身の契約に対する完全な管理権を与え、ライバルレーベルとの契約を防ぐという重要な措置を取りました。レーベルの初期ロースターは、ニューヨーク出身のラッパー、ジェイ・ミルズと共に、ニューオーリンズ出身のリル・ツイストやグッダ・グッダといったアーティストで形成され始めました。

Young Moneyにとっての真の転換点は、やがて世界的スーパースターとなる2人のアーティストの獲得によって訪れました。2009年、ヒューストンのラジオパーソナリティの息子であるジャス・プリンスは、ドレイクのミックステープ『So Far Gone』の楽曲をリル・ウェインに紹介しました。ウェインは、すでにヒップホップの伝統的な境界を広げ始めていた、ドレイクの独特のメロディアスで内省的なスタイルに魅了されました。ドレイクは同年、レーベルと契約しました。その後まもなく、アトランタでのグッチ・メインとの活動を通じて自身のスキルを磨いていたニッキー・ミナージュも、2009年にYoung Moneyに加わりました。彼女のカメレオンのようなフロウと演劇的なペルソナは、すぐに彼女を formidable かつユニークな才能として際立たせました。リル・ウェイン、ドレイク、ニッキー・ミナージュが中心メンバーとなったこの強力なトリオは、瞬く間にYoung Moneyの揺るぎない顔となりました。 会社は、コンピレーションアルバム『We Are Young Money』のリリースをもって、2009年12月21日に正式にデビューしました。

コレクティブ初のコンピレーションアルバム『We Are Young Money』は、瞬く間にプラチナ認定を獲得し、商業的に大成功を収めました。リードシングル「Every Girl」は、レーベルの多様なロースターの才能の萌芽を示し、その後の「BedRock」のリリースは、チャートを数週間支配する文化的アイコンとなりました。ドレイクとニッキー・ミナージュの戦略的な契約と、彼らのデビュー作品の成功によって特徴づけられるこの重要な時期は、Young Money Entertainmentを商業的な巨大企業へと変貌させ、音楽業界におけるその存在感を確固たるものとしました。[編集]

Young Moneyのサウンドは、サザンヒップホップをルーツとしていますが、ポップ、R&B、エレクトロニックな要素を取り入れて進化しました。リル・ウェインの呂律ったパンチライン重視のデリバリーがテンプレートとなりました。ドレイクは、ラップと歌の境界を曖昧にするメロディアスで脆弱なスタイルを導入しました。ニッキー・ミナージュは、攻撃的で遊び心のあるレジスターを切り替えながら、早口のフロウとキャラクターボイスをもたらしました。プロダクションは、ケイン・ビーツ、ボイ・ワン・ダ、バングラデシュといったプロデューサーによって制作された、ヘビーな808、シンセメロディ、キャッチーなフックに傾倒しました。歌詞の面では、グループは富、名声、快楽主義を称賛しましたが、特にドレイクの内省的なヴァースでは個人的な葛藤も探求しました。コレクティブのコラボレーショントラックは、しばしばヴァースの交換とグループコーラスを特徴とし、パーティーのようなエネルギーを生み出しました。[編集]

Young Moneyは、ヒップホップの商業的ランドスケープを再構築しました。ドレイクとニッキー・ミナージュは、ポップ、R&B、ファッションへとクロスオーバーし、世界的スーパースターとなりました。コレクティブの成功は、複数のスターが1つの傘の下で活動するクルーモデルの力を示しました。Young Moneyは、ミックステープカルチャーの台頭にも影響を与えました。ドレイクの『So Far Gone』は、メジャーレーベルとの契約につながった無料ミックステープでした。レーベルのアーティストたちは、境界を押し広げました。ニッキー・ミナージュのカラフルなウィッグとアニメーションのようなデリバリーは、ラップにおけるジェンダー規範に挑戦し、ドレイクの感情的な脆弱性は、内省的なヒップホップへの扉を開きました。頭字語YMCMB（Young Money Cash Money Billionaires）は、ファンにとって忠誠心の証としてタトゥーを入れる価値のあるものとなりました。[編集]

しばしば「YMCMB」アーミーと呼ばれるYoung Moneyのファンは、その激しい忠誠心で知られています。ウェインの「Young Mula Baby」やミナージュの「Barbie」のようなコレクティブのキャッチフレーズやアドリブは、結束の掛け声となりました。ファンのプロジェクトには、トリビュートミックステープやソーシャルメディアのファンページが含まれます。レーベルの公式なペンライトは指定されていませんが、ファンはコンサートでライターやスマートフォンのライトを振ります。特筆すべきファンの瞬間としては、2019年にニューオーリンズで開催されたリル・ウェインのLil WeezyAna Festivalへの大規模な参加や、バードマンとの紛争中に『Tha Carter V』のリリースを求めるオンラインキャンペーンが挙げられます。[編集]

Drakeは、BirdmanではなくJas PrinceによってLil Wayneに紹介された。Nicki MinajがYoung Moneyのトラックに初登場したのは、2009年のLil Wayneとの「Up Out My Face」だった。このグループのデビューコンピレーションは世界中で150万枚以上を売り上げた。Birdmanはかつて、Cash Money Recordsが10億ユニットを販売したと主張したが、この数字にはYoung Moneyのリリースも含まれている。2025年のYoung Moneyのラインナップには、DeftonesとNirvanaにインスパイアされたLucifenaというラップロックアーティストが含まれる。[編集]