Jeremy O. Harris

ジェレミー・O・ハリスは、アメリカの劇作家、俳優、脚本家であり、その挑発的な作品は現代の演劇と映画を再形成してきました。彼は、史上最もトニー賞にノミネートされたブロードウェイ演劇であるスレイブ・プレイの作者として、またA24の映画ゾラの共同脚本家として最もよく知られています。ハリスは舞台とスクリーンの間を流動的に行き来し、ゴシップ・ガールやエミリー・イン・パリなどのシリーズにも出演しています。

2026現在、ハリスは創造的な足跡を拡大し続けています。最近では、チャーリーXCXとピート・オーズとともに映画エルプチャを共同脚本・プロデュースし、カーリー・レイ・ジェプセンのミュージックビデオを監督しました。妥協を許さないストーリーテリングと論争を恐れない姿勢で知られるハリスは、現代文化における特異な声となっています。彼の作品は一貫して、観客に人種、権力、欲望についての困難な問いを直視するよう促しています。[編集]

ジェレミー・オブライアント・ハリスは、バージニア州南部の小さな都市マーティンズビルで育ちました。幼少期の詳細はほとんど知られていませんが、早い時期から演技とストーリーテリングに興味を持っていました。彼はシカゴに移り、デポール大学演劇学校で演技を学び、そこで技術に没頭しました。在学中、短編映画#ナイトストライフ（2014年）に出演し、演技の役を務めました。

デポール大学卒業後、ハリスはイェール大学演劇学校に入学し、脚本技術を磨きました。イェール大学で彼はスレイブ・プレイの開発を始めました。これは、人種、性、権力を大胆に探求した作品です。この戯曲は、ハリスがまだ学生だった2018年にニューヨーク・シアターワークショップで初演され、すぐにセンセーションを巻き起こしました。彼の作品は、2018年10月にヴィンヤード・シアターからポーラ・ヴォーゲル脚本賞を受賞し、彼の新たな名声を示すものとなりました。ハリスは2019年にイェール大学でMFAを取得して卒業しましたが、ちょうどスレイブ・プレイがブロードウェイ進出の準備をしている時期でした。[編集]

ハリスのブレイクスルーは、2018年にニューヨーク・シアターワークショップで初演され、2019年にブロードウェイのゴールデン・シアターに移行したスレイブ・プレイで訪れました。この作品は12のトニー賞ノミネートを受け、史上最もトニー賞にノミネートされたブロードウェイ演劇となりましたが、どの部門でも受賞はありませんでした。同じ年、彼の戯曲ダディがブロードウェイで上演され、2020年にはブラック・エキシビションが制作されました。

ハリスはゾラ（2021年）で映画に進出しました。これは、バイラルとなったTwitterスレッドに基づき、彼が共同脚本・プロデュースしたA24の作品です。この映画で、彼はインディペンデント・スピリット賞の最優秀脚本賞にノミネートされました。また、ゴシップ・ガール（2021年）、エミリー・イン・パリ（2022年）、ザ・スウィート・イースト（2023年）に俳優として出演しました。2025年には、カーリー・レイ・ジェプセンの「ドント・リーブ・ミー・オン・ザ・ダンスフロア」のミュージックビデオで監督デビューを果たしました。

2026年、ハリスはエルプチャを共同脚本・プロデュースしました。監督はピート・オーズ、主演はチャーリーXCXとレナ・ゴーラです。この映画は2026年3月に米国で初公開され、4月に公開されました。ハリスはまた、プロデューサーへの転向について率直に語り、他のアーティストのビジョンを支援したいと説明しています。彼の最近の作品は、演劇、映画、テレビの境界を曖昧にし続けています。[編集]

ハリスは、論争を恐れず、限界を押し広げる挑発的な劇作家として広く見なされています。スレイブ・プレイでの彼の作品は、批評家から絶賛されると同時に議論の的となりました。メディアでの描写は、彼の好戦的な性格と演劇の慣習に挑戦する意欲をしばしば強調しています。彼はハイアートとポップカルチャーの間を難なく移動し、前衛的な信頼性を維持しながら主流のテレビ番組に出演しています。ファンは彼の妥協のない声と、不快なテーマを探求する姿勢を高く評価しています。公式のファンダム名は記録されていませんが、彼の観客は演劇愛好家、映画ファン、そして彼の大胆な美学に惹かれる若者に及びます。[編集]

Jeremy O. Harris stands as a singular, often polarizing force in modern theater and film, yet his standing within the broader global hierarchy of celebrity remains distinct from traditional pop culture icons. As of August 2026, iFANN has evaluated Jeremy O. Harris but he currently holds no placement in the published Global Top 1,000 rankings or any scope-specific top lists. This absence from the ranked charts reflects a profile built on critical acclaim and cultural controversy rather than mass-market ubiquity or viral fandom metrics. While his work on Slave Play and Zola has reshaped conversations around race and identity, and recent events like his arrest in Japan and public confrontation with Sam Altman have generated significant headlines, these moments have not translated into a quantifiable rank within the engine's current scope.

The audience surrounding Jeremy O. Harris lacks a formal name or organized rituals typical of dedicated fan clubs. His supporters are primarily theatergoers, industry professionals, and critics who engage with his work through reviews, awards discourse, and cultural analysis rather than through fan-driven campaigns or community gatherings. There is no documented evidence of fan-funded projects, specific birthday tributes, or chart pushes orchestrated by a named group. Instead, engagement centers on the art itself, debating the themes of Slave Play, analyzing the production of Euphoria, or discussing his legal troubles and political stances on AI. The interaction between Harris and the public remains professional, characterized by interviews about his craft and controversial statements rather than direct fan service or social media interactions that define modern celebrity fandoms.[編集]

Harris made his directorial debut with a Carly Rae Jepsen music video starring Alden Ehrenreich. He has been publicly vocal about AI policy, urging Americans to be "pugnacious" in advocating for fair treatment of artists. His personal essentials reportedly include a suitcase, mushroom pills for focus, and Crocs. Harris uses creative work as "a catalyst to process, to turn things over, to try to analyze." He was arrested in Japan in November 2025 on suspicion of attempted drug offenses and spent 23 days in custody before release. His Instagram bio describes him as a "screenwriter to watch."

A defining legend in his career mythology stems from the creation of Slave Play in 2018. This verified event saw Harris write and produce the play that became the most Tony-nominated Broadway play in history, sparking intense national debate and cementing his status as a provocative voice. Another key moment involves his role as a co-producer on the hit HBO series Euphoria, which solidified his reputation in television. Recent lore also includes his March 2026 appearance where he publicly confronted AI mogul Sam Altman, calling him a "Nazi" during a Vanity Fair segment, an incident widely discussed in cultural commentary. Finally, his August 2026 directorial debut for Carly Rae Jepsen featured a "Lynchian" aesthetic for the song "Don't Leave Me on the Dancefloor," marking another professional milestone in his expanding portfolio.[編集]

ハリスの家族について公に知られていることはあまりありません。彼はバージニア州マーティンズビルで生まれましたが、両親や兄弟に関する詳細は広く報道されていません。ハリスはインタビューやソーシャルメディアで家族生活について詳しく語っていません。2026現在、彼は独身で子供はいないようです。彼は家庭やペットについて公に語っていません。彼の焦点はキャリアと創作プロジェクトにあります。[編集]

ハリスはさまざまな分野のアーティストとコラボレーションしてきました。監督ピート・オーズとミュージシャンのチャーリーXCXとともに『Erupcja』を共同執筆し、チャーリーXCXとレナ・ゴーラが主演しました。カーリー・レイ・ジェプセンのミュージックビデオの監督を務め、オールデン・エアエンリッチが出演しました。アーティストのセイブル・エリス・スミスが『Interview』誌で彼にインタビューしました。また、著名な劇作家にちなんで名付けられたポーラ・ヴォーゲル戯曲賞を受賞しました。[編集]

ジェレミー・O・ハリスの恋愛生活に関する公的情報は極めて限られています。信頼できる情報源で確認された長期的な交際はありません。ハリスは交際歴について公に語っておらず、現在のパートナーに関する検証済みの報告もありません。2026年現在、彼は独身のようで、キャリアと創作活動に専念しています。彼の2026年の映画『Erupcja』には、女性が元彼女と再会するストーリーが含まれていますが、これはフィクションであり自伝的なものではありません。ハリスは私生活を非公開にしており、信頼できる情報源がロマンチックなパートナーの名前を挙げることはありません。[編集]

As of 2026, Jeremy O. Harris's net worth is estimated at $5 Million per iFANN's editorial analysis. His income derives from multiple streams within the entertainment industry. Theater royalties from Slave Play and Daddy provide a steady base, especially given the continued productions and licensing of these works. Harris earns fees for writing and producing film projects like Zola and Erupcja, and he receives salaries for acting roles in television and film. His recent pivot to producing has opened new revenue opportunities, as producers typically earn a percentage of a project's profits. While exact figures are not publicly disclosed, Harris's growing portfolio and critical acclaim suggest a steady upward trajectory in his financial standing.[編集]

ハリスはヴィンヤード・シアターからポーラ・ヴォーゲル戯曲賞を受賞しています。『Slave Play』での12のトニー賞ノミネートや『Zola』でのインディペンデント・スピリット賞ノミネートを含む数多くのノミネートを受けていますが、それらの部門で受賞したことはありません。『Slave Play』での記録的なトニー賞ノミネートは、ブロードウェイ史における歴史的な業績として残っています。[編集]