The Jimi Hendrix Experience

ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスは、1960年代で最も革新的で影響力のあるロックバンドの一つとして記憶されています。活動期間は3年未満でしたが、このトリオはジャンルを超えてミュージシャンにインスピレーションを与え続けるディスコグラフィーを残しました。彼らの3枚のスタジオアルバム『Are You Experienced』、『Axis: Bold as Love』、『Electric Ladyland』は、それぞれがロックミュージックのサウンドの限界を押し広げ、サイケデリックなテクスチャーとハードドライビングなブルース、実験的なスタジオ技術を融合させました。

現在、バンドの遺産はジミ・ヘンドリックスの遺産管理団体によって引き継がれており、再発盤、ドキュメンタリー、トリビュートイベントを監督しています。グループは1969年以降公式に再結成されることはありませんでしたが、彼らの音楽はクラシックロックラジオの定番であり、世界中のギタリストにとっての基準であり続けています。ファンは今もヘンドリックスの誕生日と命日をコンサートやオンライントリビュートで祝い、エクスペリエンスの精神を生き続けさせています。[編集]

ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスは、ニューヨークでの偶然の出会いから生まれました。当時ジミー・ジェームズという名前で活動していた駆け出しのギタリスト、ジミ・ヘンドリックスは、1966年6月にアニマルズのベーシスト、チャス・チャンドラーによって発見されました。チャンドラーはヘンドリックスのワイルドなステージ・プレゼンスとギター技術に感銘を受け、ヘンドリックスをロンドンに移住させて新しいバンドを結成するよう説得しました。チャンドラーは彼のマネージャーになりました。

1966年9月にロンドンに到着すると、チャンドラーはミュージシャンのオーディションを始めました。元子役でジョニー・ハリデイやプリティ・シングスと演奏したことのあるドラマー、ミッチ・ミッチェルは、ジャムセッションの後に採用されました。ニュー・アニマルズのオーディションを受けたベーシスト、ノエル・レディングは、短いトライアウトの後に採用されましたが、レディングはもともとギタリストとして来ていたものの、グループのためにベースに転向しました。トリオは集中してリハーサルを行い、1966年10月13日にロンドンのバッグ・オ・ネイルズ・クラブでライブデビューを果たしました。

彼らの最初のシングル「ヘイ・ジョー」は、1966年12月16日に英国のポリドール・レコードからリリースされました。全英シングルチャートで6位に達しました。続く「パープル・ヘイズ」は1967年3月にリリースされ、3位まで上昇し、バンドの代表的なサウンドを確立しました。デビューアルバム『Are You Experienced』は、デ・レーン・リー・スタジオでわずか10日間で録音され、1967年5月に英国でリリースされました。全英アルバムチャートで2位、米国では8月にリプリーズ・レコードからリリースされ5位を記録しました。[編集]

ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスの音楽は、サイケデリック・ロック、ハードロック、ブルースの融合であり、ヘンドリックスの革命的なギターワークによって際立っていました。彼はフィードバック、ワウワウペダル、ファズディストーション、そしてフェイジングや逆回転録音などのスタジオエフェクトを使用して、誰も聞いたことのないサウンドを生み出しました。「パープル・ヘイズ」や「フォクシー・レディ」のような曲は攻撃的で歪んだリフを披露し、「風は叫ぶ」や「リトル・ウィング」はよりソフトでメロディックな側面を明らかにしました。

彼らのサウンドは3枚のアルバムを通じて急速に進化しました。『Are You Experienced』は生々しくエネルギッシュで、ブルース構造に大きく依存していました。『Axis: Bold as Love』はより複雑なソングライティング、ステレオパンニング、精神性をテーマにした歌詞を探求しました。2枚組アルバム『Electric Ladyland』は最も野心的な作品で、ハードロック（「Voodoo Child (Slight Return)」）、R&B（「All Along the Watchtower」）、そして長尺のサイケデリックジャムを融合させました。ヘンドリックスのスタジオ実験はここで頂点に達し、重ねられたトラックと革新的なプロダクション技術が用いられました。

ミッチ・ミッチェルのドラミングはジャズの影響を受けており非常にダイナミックで、流動的なリズムの基盤を提供しました。一方、ノエル・レディングのベースラインはメロディックで、しばしばギターに対位法的に絡み合いました。3人のミュージシャン間のインタープレイはタイトでありながら即興的で、特にライブで顕著でした。[編集]

ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスは、ポピュラー音楽におけるエレキギターの役割を変革しました。ヘンドリックスのテクニックは、フィードバック、ディストーション、ワウワウペダルをノイズではなく音楽的ツールとして使用し、ロックギタリストに新たな可能性を開きました。1969年のウッドストックでの「星条旗」の演奏は反戦声明となり、1960年代のカウンターカルチャーの決定的瞬間となりました。

バンドはロック音楽における人種的固定観念にも挑戦しました。黒人のフロントマンとして主に白人のバンドを率いたヘンドリックスは、当時白人アーティストが支配していたジャンルで障壁を打ち破りました。彼の華やかなスタイル、カラフルなスカーフ、ヘッドバンド、ミリタリージャケットはファッションに影響を与え、サイケデリック文化の代名詞となりました。

彼らの音楽は、ハードロック、ヘヴィメタル、ファンクの発展に直接影響を与えました。プリンスからスティーヴィー・レイ・ヴォーン、エディ・ヴァン・ヘイレンに至るまで、多くのアーティストがヘンドリックスを主要な影響源として挙げています。エクスペリエンスのアルバムはギタリストにとって必聴の作品であり、史上最高のアルバムのリストに頻繁に挙げられています。[編集]

ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスには公式のファンダム名やファンカラーはありませんが、そのフォロワーは非常に献身的です。ファンはしばしばヘンドリックスの誕生日（11月27日）と命日（9月18日）を祝う年次イベントに集まります。エクスペリエンス・ヘンドリックス・ツアーなどのトリビュートコンサートでは、ゲストミュージシャンがバンドのカタログを演奏します。

オンラインコミュニティはFacebookやInstagramなどのソーシャルメディアプラットフォームで栄えており、公式アカウントはアーカイブ映像、レア音源、グッズを共有しています。ジミ・ヘンドリックスのYouTubeチャンネルはミュージックビデオ、ライブパフォーマンス、ドキュメンタリーをホストし、150万人以上の登録者を集めています。特にギタリストがファンダムの大部分を占めており、フォーラムやチュートリアルサイトでヘンドリックスのソロをカバーしたり、彼のテクニックについて議論したりしています。[編集]

バンド名はチャス・チャンドラーの恋人ロッタが提案したもので、彼女はThe Jimi Hendrix Experienceの方がJimi Hendrix and the ...よりも刺激的に聞こえると考えた。

ノエル・レディングは当初ギタリストとしてオーディションを受けたが、グループ加入後にベースに転向した。

ミッチ・ミッチェルは元子役で、1950年代にイギリス映画に出演していた。

「パープル・ヘイズ」は、ヘンドリックスが海底を歩く夢を見た後、楽屋で書かれた。

グループは1967年にザ・モンキーズの前座を務めたが、大音量でサイケデリックなスタイルが10代のポップファンと衝突し、8公演でブーイングを受けて降板した。[編集]