Whiplash

デイミアン・チャゼル監督の電撃的なドラマ『セッション』は、芸術的完璧さへの執拗な追求に没頭し、天才的な若手ジャズドラマーと悪名高い厳格な指導者との過酷な関係を描く。マイルズ・テラーが演じるのは、ニューヨークの名門シェイファー音楽院の一年生、アンドリュー・ニーマン。彼が偉大なドラマーになるという野心を燃え上がらせるのは、J・K・シモンズが恐ろしい迫力で演じるテレンス・フレッチャーの登場だ。短気で心理戦を好む指揮者フレッチャーは、アンドリューの中に才能の片鱗を見出し、彼を限界まで追い込もうと決意する。

本作は音楽ドラマの体裁をとったハイリスクなスリラーとして機能する。330万ドルの低予算ながら大きな話題を呼び、興行収入は5000万ドル以上を記録。その gripping なストーリーと力強い演技の証である。脚本も手掛けたチャゼルは、偉大さが要求する犠牲と、ジャズの爆発的なエネルギーを同様に描く。テラーとシモンズの激しいやり取りが、野心、虐待、そしてインスピレーションと破壊の曖昧な境界線を探るこのR指定作品の中核をなし、広く批評家の称賛を集めた。[編集]

ニューヨーク市の名門シェイファー音楽院の才能ある野心家の一年生、アンドリュー・ニーマンは、ただ一つの夢を抱いている。史上最高のジャズドラマーになることだ。彼の人生は、テレンス・フレッチャーという指揮者の登場で劇的に変わる。フレッチャーは電撃的な演奏で知られる一方、その残忍で威圧的な指導方法で悪名高い。フレッチャーは、極度の逆境だけが真の偉大さへの唯一の道だと信じており、アンドリューの生の才能と激しい決意をすぐに見抜く。

フレッチャーはアンドリューを自分のエリートスタジオバンド、チャーリー・パーカー・アンサンブルに招待し、アンドリューは喜んでそれを受け入れる。しかし、この名誉あるポジションには大きな代償が伴う。フレッチャーの指導方法は、生徒の自信を打ち砕き、より強く再構築するように設計されている。アンドリューは容赦ない批判、公の場での屈辱、そして絶え間ないプレッシャーに直面し、それらはすべて彼の決意を試すためのものだ。中心となる対立は、アンドリューがフレッチャーの非現実的なほど高い基準を満たそうと奮闘する一方で、指導者の方法による深刻な心理的負担に耐えることである。

アンドリューの私生活は、ドラムへの執着に蝕まれて崩壊し始める。同級生のニコールとの芽生えた恋愛関係も、彼のひたむきな献身によって緊張する。また、自己破壊的に見える夢への執拗な追求を理解できない父親との間にも摩擦が生じる。物語は、激しいリハーサル、演奏、そしてアンドリューの過酷な練習セッションを通じて展開し、彼は肉体的にも精神的にも限界まで追い込まれる。

フレッチャーの予測不能な性格は、アンドリューを常に緊張状態に置く。映画は、音楽を演奏するという行為を、意志のぶつかり合うハイリスクな戦いに変えることで緊張感を高める。完璧なテンポや完璧なソロの追求には、大きな感情的・心理的重みが伴う。アンドリューの旅路は、フレッチャーの巧妙な指導の下、エリートジャズ教育の厳しい世界を進む中で、献身と自己破壊の境界線を曖昧にしながら、すべてを消費する執着へと変貌する。[編集]